“我们所有的演艺节目，
从故事策划，到取名，
再到手法选用，都是自己的想法”
——浙江横店影视城有限公司董事长兼总经理殷旭
《秦淮八艳》实景照
他总是在不断奔赴在路上。
看完百老汇的四五场秀，再去拉斯维加斯连着又看七八场，一场紧接着下一场，甚至连倒时差的时间都没有。即便如此，看完以后，还立即开会讨论，让大家发表看法。
员工叫苦连天的背后，是殷旭企图以“演艺秀”打造一个中国版“拉斯维加斯”的雄心，这也是横店影视城新10年后规划的目标。
一
显然，演艺秀成了横店影视旅游之魂。
天气逼入高温，处在金衢盆地的横店如同火炉。
火炉中的横店，游人的激情同样“如火如荼”，当日游客量近2万。
他们中很多很多人是从江西、福建和江苏直奔主题而来，即各景区无处不在的“演艺秀”。
从下午到晚上，我接连看了4场演艺秀。第二天早上，又在巍峨的明清苑内看了一场。
其中《紫禁大典》《秦淮八艳》是刚刚被推出，《龙帝惊临》运用了高科技，地点是泰王宫。晚上看的《梦幻太极》《暴雨山洪》则是长演不衰的经典节目，前者已是完成第六次成功改版的升级版，后者则是从内容到场地全部推倒重来的新版本。
我问来自南昌的一家三口：“这么热的天跑到横店来，值吗？”回答几乎是斩钉截铁：“值！”
二
一天演50场，掀起横店旅游的狂飙突进
演艺秀并非横店首创。
彼时，深圳华侨城是演艺秀的发源地，杭州的《宋城千古情》是宋城乐园的灵魂，上海欢乐谷乃至一些古镇诸如周庄等都拥有演艺秀。
“景区+演艺”模式悄然走红，一家景区拥有1-2台演艺秀成为标配。但同时上演20多场自创的演艺秀，不仅是种壮观，更成了一种现象。
这种现象在中国旅游界堪称绝版——横店影视城。“到横店看秀”成为游人选择去横店的目标和动力。
据统计，横店的各种演艺秀仅2012年一年的演出场次高达17993场，2013年前5月演出7000余场。这是个什么数字概念？相当于在横店一天要演出50场。横店的旅游的狂飚突进从这里掀起！
执导这场狂飙突起的演艺秀的幕后推手，正是浙江横店影视城有限公司董事长兼总经理殷旭。正是他带领着一个充满朝气和创新意识的团队，在横店创始人徐文荣和横店集团总裁徐永安的强劲支撑和鼎力支持下，怀揣着打造“中国旅游演艺之都”的宏伟蓝图，脚踏实地的向着“中国的拉斯维加斯”的梦想走近。
殷旭向来很低调，极少接受媒体采访。就在这个如火如荼的夜晚，他想对我们说几句。
三
当之无愧的“第一人”
在切入正题前，我们不妨先了解一下殷旭其人。
殷旭，原是浙江桐庐县旅游局长。中国旅游从溶洞开始，溶洞旅游从桐庐开始。当年桐庐旅游是浙江的一面旗帜，是全国县级旅游之冠。中国旅游的诸多第一，如旅游局成为风景旅游管理局、成立全国第一家景区股份公司、列车冠名、溶洞火车、精品理论等均源自桐庐。而桐庐旅游的策划者、实施者便是殷旭也。
上个世纪90年代，横店老板徐文荣慧眼识宝，在谢晋来横店成功拍摄《鸦片战争》后，“挖”来殷旭坐镇横店影视城。此后，横店建起了一大片令中国影视大腕诸如周润发、成龙、李连杰等惊叹不已的影视城。
此后，这些用20多亿巨资建起来的仿古建筑群发生了质的变化，相继进入了“国家5A级旅游景区”“全国旅游系统先进集体”“全国旅游标准化示范单位”等荣誉之列。
横店变化是曲折的、递进的、必然的。没有人怀疑殷旭对此作出的贡献，但人们更相信他是把一座座普通的影视基地“嬗变”成观光与休闲复合型的中国式主题公园的操盘手。在这方面，毫不夸张地说，殷旭是第一人。
《汴梁一梦》实景照
四
旅行社对横店的空房子和假古董毫不买帐
20多年前，媒体对杭州旅行社组团去横店的情况做过一次调查。
参与调查的，是杭州20余家代表性旅行社。结果是，50%旅行社在这一年中没有对横店组过1次团，20%组团社中一年只组过1次，人数最多的不超过500人次。
原因是，旅行社的老总们一致认为横店是建了一群不值得“旅游”的空房子和假古董，也就是说横店不算旅游景点，不是景点当然没必要掏腰包。
殷旭知道这个尴尬的结果后，没有正面回答。但是他有一句话让人目瞪口呆，他说，这是事实嘛，只不过发生在眼下。
他说，用不了多久，横店就可能成为全国乃至全球著名的影视基地了。
五
横店要即时大羸，必须披荆斩棘走出新路：
打造“影视为表、旅游为里、文化为魂”的影视品牌
殷旭到横店后第二年，一切正如他所料，横店已悄然发生了变化。当年数据显示，接待游客已达到 108万人次，剧组38个。到处能看到来自全国各地的导游手中的小旗子。
殷旭并没有沾沾自喜，却提出他的担心、担忧：主题公园即将面临一次在时间、量度、速度、广度诸方面的大竞争、大洗牌，其依据主要来自宏观经济、区域经济、政策、产业、资金和市场等六大背景的调查。
当时，国内投资几亿的影视城项目超过20家。中国长影、上影和西影三大电影集团，都有建设影视主题公园的规划和行动。无锡的唐城、水汻城红极一时，独领风骚。预计投资四五十个亿的杭州休博会开始演绎事实……中国不可能允许众多影视公园扎堆出现，每家主题公园都要面对淘汰出局、无人问津的后果。
殷旭说，横店要即时大羸，摆脱出局，必须披荆斩棘走出新路，即打造“影视为表、旅游为里、文化为魂”的影视品牌。
《紫荆大典》实景照
六
这是殷旭精心制作的第一盘“菜”，名字叫“演艺秀”
时隔5年，横店大局已定。
作为全球规模最大的影视拍摄基地，其接待的剧组高达1200多个，芬兰、美国、加拿大、韩国等27个国家和地区的剧组竞相前来取景拍摄。与此同时，道具、戏服、灯光、器材、发电车、化妆、后期制作、群众演员、特约演员等几乎所有影视产业要素，都在这里日趋完善……
现实依然残酷，形势不容乐观。表象为影视的横店没有历史沉淀，没有风光山水。抓影视为卖点，以影视为号召，正是由表及里的最佳选择。正在此时，殷旭甩出一个新理论：我们不但要把自家房子装修得漂漂亮亮，请大家过来看，还要做顿美味的菜，把大家留下来吃饭。
这“菜”指的是什么？怎么样来做？世人浑然不知。直到后来，秦王宫里《英雄比剑》的问世。
2001年，张艺谋携武侠巨制《英雄》奔赴横店，40%的场景取自横店。殷旭敏锐地抓住了契机，在影片公映后的第一件事就在秦王宫恢复拍摄主场景。
当时怎么恢复？效果如何？都没经验，影视特技方面更是空白，录音系统也不像现在这么专业。为达到刀剑打斗的音效，找来菜刀、钢管反复敲打尝试；没有专门的封闭录音室，经常在夜深人静时进行。
《英雄比剑》出现时，身临其境，无不叫绝。这正是殷旭“上菜留人”的真正用意和目的，这也是他精心策划制作的第一盘“菜”。横店人把菜名定名叫“演艺秀”。
七
演艺秀是影视与旅游结合的最佳产物
原创是制胜法宝
《英雄比剑》在市场上曝了个头彩。到横店看影视特技秀成为旅行社促销的一大由头。横店营销的第一市场迅速向第二市场推进。
殷旭的用意很明确，他要将以影视文化做就的“演艺秀“这道好“菜”充实进影视城的空房子中，形成独具一格的旅游演艺产品。游客逛影视城可以观赏与影视文化密切关联的表演，改变了单一追星看剧组拍戏的游览方式。换言之，殷旭在探索一条从影视城走向及影视旅游主题公园的新路。
殷旭认为，影视旅游主题公园依托于精准的市场营销、有效的宣传推广，但旅游产品本身的魅力才是根本的制胜法宝，演艺秀正是横店影视旅游的核心产品。
此后，一发而不可收，各种表现方式、不同题材的演艺秀，如雨后春笋般把整个横店影视城妆点得精彩纷呈。横店影视城各个景区20个主打演艺秀，它们或幽默搞笑，或惊险刺激，或神奇梦幻，或绚丽多姿。然而，不管形式怎样变化，每个演艺秀都与所在景区的特质完美融合，且是影视与旅游结合的最佳产物。这也是殷旭的高明之处。
然而，每场演艺秀的创意到底是怎么来的？
殷旭揭开了谜底。他说，很多人都觉得不可思议，其实我们所有的演艺节目，从故事策划，到取名，再到手法选用，都是自己的想法，并没有请任何人来策划编剧，我本人就参与到每一个编剧的过程当中。连不少演艺秀的名字都是我自己有灵感以后来命名的。
因为我们最清楚知道旅游市场未来的走向，我知道我的游客群在哪，我关注着他们的需求……我了解自己的短板，对项目的可操作性有明确的认知。在发展的同时，我们并不完全借助于外力，自身演职队伍的培养与开拓也已成为横店演艺的一大重要资源。
《龙帝惊梦》实景照
八
有人大胆称殷旭为“影视演艺秀之父”
回顾一下，横店这10多年的演艺秀发展历程，不难发现其成功之道。
2005年，大型影视特技水战演艺《怒海争风》在横店影视城发祥地广州街景区上演。节目用爆炸、快艇、枪械等影视特技手法，在6万多立方米“维多利亚港”水域空间展开立体表演，尤其是身手和绝技极具观赏性的水上特技表演令人震撼，迄今演出场次已达5600余场。
2006年10月，当“穿越”一词尚未流行时，在横店秦王宫，多媒体情景剧《梦回秦汉》率先玩了把穿越。故事由一个现代青年对秦汉历史的好奇及迷惑而引发，以参与者的角度看待这场因匈奴问题而引起的秦汉两帝间的不同认知，解密其未能沟通的遗憾。
2007年5月，清明上河图的古彩戏法《汴梁一梦》将该景区映衬得更为热闹。节目由来自中国杂技之乡河北吴桥杂技团的专业演员现场演绎，杂耍、魔术交融，将昔日大宋汴梁古都的繁荣及民生百态展现得淋漓尽致。
2009年3月，为开发影视特效情景剧《大话飞鸿》，殷旭连续3次深入客家历史文化摇篮江西赣州，寻访当地业内人士求证创作细节。
同年5月，皇家马战表演《八旗马战》和影视揭秘互动情景秀《清宫秘戏》相继推出。前者将马术特技、影视表演、影视特技有机结合，重现当年康熙大帝威慑三藩时那惊心动魄的一幕，后者则让游客对电影特效制作不再感到神秘，虚实之间，将游客带入影视拍摄的真实环境中。
2013年前后，一口气推出了三部大戏。
秦王宫4D骑乘视频秀《龙帝惊临》，以在该景区拍摄的好莱坞电影《木乃伊3》的精彩剧情为背景，游客乘坐动感飞车穿梭于气势恢宏的秦宫大殿，尽享刺激与奇幻。
描述紫禁城500余年沧桑巨变的大型实景电影歌舞秀《紫禁大典》。节目以紫禁城三大盛典——明代正旦大典、清代万寿大典和建国开国大典为历史背景，结合现代LED显示屏、写实的道具，精美的舞美，多角变幻的灯光，游客置身其中，陡增豪情万丈。
大型园林戏曲歌舞秀《秦淮八艳》，截取明末清初的金陵脂粉一生中最为经典，最打动人心的人生片段，以多种形式引领观众走入一卷精致艳美的“八艳”长卷。
《梦幻太极》实景照
九
《梦幻太极》改到第6版时，演出了2560多场。
演艺秀从无到有，从有到成熟，随着节目的相继推出，横店的游客量步入高速增长的阶段。横店的演艺秀其实就是中国旅游演艺的发展史。殷旭的视线已经开始超越影视剧内容的限止，而是期望能通过对影视表现手法的运用，演绎出更多的新内容。
在横店，有人讲了殷旭这么一个故事：一天早上，鸟叫了，人醒了，他拿起床头放着的《易经》。忽地灵感一闪，有了，他想把《易经》中的“和”文化引进演艺秀。
2007年10月，故事变成了现实，横店影视城一场标志性演艺、全球最大的火山实景《梦幻太极》应运而生，可谓是横店影视城演艺秀集大成，把殷旭的目标和演艺推向了高潮。该节目将《易经》中深奥的文化符号具象化，多媒体、舞台机械、舞蹈杂技、武术特效等多种现代演出手段交融一起，令游客叹为观止。2012年国庆节这一天，《梦幻太极》一个晚上连演9场，创造了观众达4万多人的演出奇迹。那晚，殷旭一夜无眠！
每年横店的人，看到《梦幻太极》都是新的版本，每次都有新的震撼。改到第六版时，已经演出2560多场。殷旭说，《梦幻太极》第7版本已开始策划了。
不断修改不断推出的《暴雨山洪》也是如此。早在9年前，国内首家灾难实景演艺《暴雨山洪》就成了横店标志性节目，使整个演艺秀水准登上一个新台阶。改版后的新版《暴雨山洪》原来120吨的“洪水”加大到500吨，使整个节目焕发出全新的生命力。
十
殷旭造就的横店演艺秀，正是中国未来主题公园发展的方向
几年前，有媒体称，横店是世界上规模最大、表演手法最完备、内容最广泛的影视主题公园。现在则有另外一番溢美之词。
如韩国MBC电视台记者感慨，这里的秀“最中国’。环球时报总编辑看完《梦幻太极》后说，该节目富有浓厚的中国文化色彩，值得向国外观众推荐。
中央电视台“百家讲坛”主讲学者在考察横店影视城时说，这里巧妙地运用中国博大精深的历史文化资源，打造出深受现代游客欢迎的旅游产品，使原本毫无旅游基础条件的横店变成海内外驰名的旅游胜地。
横店逐渐成为全国唯一的数量最多的中国旅游演艺之都。殷旭造就的横店演艺秀，正是中国未来主题公园发展的方向。
对此，殷旭并不否认。他说，这正是他孜孜以求的目标。横店的旅游产品分为四类，第一类是影视片段经典重现与影视人物真人表演秀；第二类是以影视拍摄与表现手法，结合传统模式，融现代舞美手段与传统杂技、魔术、歌舞为一体的大型舞台剧；第三类是影视视频与设备的互动秀；第四类是大型实景演出节目。
对冠以“影视演艺秀之父”的殷旭来说，他所要缔造的演艺秀王国，绝不可能止步于现有这一切。以他为代表的横店影视城的管理团队，在充分进行市场调研的基础上，新一轮的横店秀已经浓墨重彩地亮相，诸如华夏文化园的设备秀《三皇五帝》、水秀《海通天下》等大型演艺正处于设计和建造阶段。
未来，横店固定演艺秀将增至30个以上，10年后将达到50个以上，而且将涵盖世界各地特色。
殷旭和他的演艺秀正迈向新的辉煌。
来源：玩转目的地
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